Gabriel Fauré is het meest bekend om zijn Requiem en Pavane, maar deze zijn niet typerend voor een oeuvre dat zich grotendeels richtte op solopianostukken, liederen en kamermuziek, waarvan er veel door anderen werden georkestreerd. Zijn Vioolconcert werd nooit voltooid, maar het overgebleven eerste deel onthult Fauré’s karakteristieke speelsheid met ritme en harmonie. Het korte preludium tot Pénélope, Fauré’s enige opera, brengt de sombere en gepassioneerde stemmingen van zijn heldin over, hier te horen naast favorieten zoals de aangrijpende Élégie, Dolly en beroemd onder fluitisten, de Fantaisie.

Gabriel Fauré (1845-1924) had op dertigjarige leeftijd bijna niets anders gecomponeerd dan liederen (Mélodies) en een paar korte pianostukken. Er was niets dat deed vermoeden dat hij nog kamermuziek zou componeren die tot dan toe ongeëvenaard was onder zijn collega’s. Hij componeerde weinig orkestmuziek en vond liederen en kamermuziek het ideaal middel om het onuitsprekelijke uit te drukken. Gabriel Fauré componeerde bekend geworden Liedcycli als “Mélodies de Venise” (1891) en “La Bonne Chanson” op. 61 (1892-1894), beide op tekst van Paul Verlaine, “La Chanson d’Eve” op. 95 (1906-1910), op tekst van Charles van Lerberghe en “L’Horizon Chimérique” (1921) op tekst van Jean de la Ville de Mirmont. Daarnaast componeerde hij tal van losse mélodies, die per drie werden uitgegeven. Ze verklankten grotendeels Fauré’s intieme relatie tot de Franse, symbolistische poëzie.

Fauré componeerde Mélodies, kamermuziek, orkestwerken en koorwerken. Sommige van zijn pianocomposities, gecomponeerd tussen 1860 en 1920, behoren tot zijn bekendste werken. Zijn belangrijkste pianowerken zijn de nocturnes, barcarolles, impromptu’s en de valses-caprices. Deze werden gecomponeerd in verschillende decennia en tonen Fauré’s stijlevolutie, van eenvoudige en jeugdige charme, over de introspectie van de turbulente periode in het midden van zijn leven, tot zijn laatste raadselachtige stijl. Andere opmerkelijke pianostukken, waaronder kortere werken of compilaties zijn de “Romances sans paroles”, de Ballade in Fis, de Mazurka in Si bémol, Thema en Variaties in C en de acht “Pièces brèves”. Voor pianoduo componeerde Fauré de “Dolly Suite” en samen met zijn vriend en oud-leerling André Messager, de uitbundige parodie op Wagner “Souvenir de Bayreuth”. Het merendeel van de pianomuziek is moeilijk om spelen, maar is zelden uitgesproken virtuoos. De componist hield eerder van klassieke en sobere terughoudendheid. Van de zoon van de componist weten we dat de nocturnes niet noodzakelijkerwijs op basis van dromen of emoties waren geïnspireerd. Het waren verheven stukken, sommige lyrisch, angstig of elegisch.

Pierre Fouchenneret is een Franse violist uit Nice en breidt zijn carrière uit als solist en als kamermuzikant. Bekend om zijn durf en zijn visie op het repertoire, trad Pierre op als solist met Orchestre de la Suisse Romande, het Orchestre National de Bordeaux Aquitaine, het Strasbourg Philharmonic en het Irish Radio and Television Symphony Orchestra. Pierre is zeer positief over overdracht en deelt de artistieke leiding van het Ostinato-orkest, dat de opkomst van jong talent van de beste conservatoria ondersteunt door middel van professionele integratie, en geeft vioolles aan de Haute Ecole Haute Ecole de Musique Genève-Neuchâtel. Pierre Fouchenneret begon zijn studie in Nice bij Alain Babouchian en voltooide zijn studie op 16-jarige leeftijd aan het Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris in de kamermuziek- en vioollessen van Daria Hovora en Olivier Charlier. Na zijn afstuderen begon Pierre meteen aan een intense carrière als concertartiest. Als kamermuzikant is Pierre de oprichter van het Strada kwartet.

Martin Johnson studeerde cello aan het Royal College of Music in Londen. In 2000 sloot hij zich aan bij het RTÉ National Symphony Orchestra (nu National Symphony Orchestra of Ireland) en is al twintig jaar sectieleider. In 2006 werd hij uitgenodigd om lid te worden van het World Philharmonic Orchestra en is hij ook een vaste gasthoofd bij de grote orkesten in Ierland en het Verenigd Koninkrijk. Johnson is een Creative Fellow van het University College Dublin, een Countess of Munster-geleerde, een winnaar van de IT President’s Prize en is gesteund door The Loan Fund for Musical Instruments en het Music Capital Scheme van Music Network in Ierland. Hij bespeelt een cello van Thomas Kennedy uit Londen (ca. 1810) en een strijkstok van de legendarische archetier Eugène Sartory, gemaakt voor de Expo van 1908.

Catriona Ryan was een beursstudente bij Doris Keogh aan de Royal Irish Academy of Music en Trevor Wye aan het Royal Northern College of Music. Ze is leider van de fluitsectie van het National Symphony Orchestra of Ireland en heeft ook opgetreden met de BBC Philharmonic, Manchester Camerata, RTÉ Concert Orchestra, Royal Northern Sinfonia en The Hallé. Ryan is een enthousiaste kamermuzikant en richtte het Amici Trio op met cellist Martin Johnson en pianiste Aileen Cahill. Ze is lid van Cassiopeia Winds, het beste blaaskwintet van Ierland. Regelmatige optredens als soliste met verschillende ensembles omvatten meerdere concerten met het National Symphony Orchestra of Ireland. Ryan heeft een actieve carrière als docent, geeft masterclasses, presenteert, jureert en examineert voor nationale conservatoria en instellingen zoals het Jeugdorkest van de Europese Unie en Trinity Laban in Londen.

Het National Symphony Orchestra (van Ierland), tot voor kort het RTÉ National Symphony Orchestra, staat sinds 1948 centraal in het cultureel leven van Ierland, toen het Raidió Éireann Symphony Orchestra, zoals het oorspronkelijk heette, werd opgericht. In 2022 werd het orkest overgedragen aan de National Concert Hall, Ierlands nationale culturele instelling voor muziek. Het orkest speelt een centrale rol in de klassieke muziek in Ierland door middel van jaarprogramma’s met liveoptredens, scholen en educatieve projecten, uitzendingen, opnames en nieuwe opdrachten. Dirigenten van wereldklasse die aan de begindagen van het orkest verbonden waren, waren Jean Martinon, Hans Schmidt-Isserstedt, Edmond Appia, Milan Horvat, Sir John Barbirolli en Tibor Paul.

Jean-Luc Tingaud studeerde bij de Franse dirigent Manuel Rosenthal en dirigeerde sindsdien talloze gerenommeerde orkesten, waaronder het Royal Philharmonic Orchestra, English Chamber Orchestra, Bournemouth Symphony Orchestra, Filarmonica Arturo Toscanini, de Warsaw and Kraków Philharmonics, Orchestre National des Pays de la Loire, Orchestre National de Lyon, Tokyo Philharmonic Orchestra en de orkesten van het Teatro Carlo Felice, Genua en het Teatro Massimo, Palermo.

Fauré Violin Concerto Penelope Prelude Berceuse Elegie Romance Fantaisie Dolly Pierre Fouchenneret (violin) Martin Johnson (cello) Catriona Ryan (flute) RTÉ National Symphony Orchestra Jean-Luc Tingaud cd Naxos 8574587